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Current Exhibition
SANDBOX
《沙盒》 鍾嘉駿個展

Duration
2022.06.25 - 07.31

鍾嘉駿近年動態受到各國策展人與收藏家的熱切關注,展覽邀請不斷, 除了近日剛開幕的“a picture of a picture,” LIGHTWELL, 台灣台北(2022), 作品也於“Gentle Distraction,” Août Gallery, 黎巴嫩貝魯特(2022) 、Sasha Bogojev策展“Universes 4”, 法國巴黎 (2021)等聯展曝光。本次主題「沙盒」是延續藝術家長久以來對「存在」的思考,他在電玩、沙盒(兒童玩沙池)看到了「創造」與「重新詮釋」的不同面向,將自由/秩序、自我/失序在作品一一進行辯證。 畫面中經典的炭筆人物,是藝術家身處於這個大千世界的主觀奇想,也是對「現況」進行質疑的異視角,不斷在創作裡著驗證自我與現實之間的關係。

小時候對電動遊戲的熱衷,在於它在開放世界的架構下,提供了玩家各種操作、選擇上的高度自由與即時反饋。 但長大後覺得,大部分遊戲就算是有非線性劇情,其實都先設置好規則、指令來維持秩序,對任何偏離的行為進行控制。在遊戲中,稍有如此些微的偏差,就無法順利破關。

遊戲跟真實世界是相似的。人與社會的連結一直讓我感到陌生,甚至恐慌。我們好像有著高度自由,彈性地選擇如何在這些規則裡安身立命,但規則就是有它的約束力。進行這種與多數人不一致、不相似、不重複,但可能最貼近自我價值的行為,社會上稱之為失序。

而「沙盒」,那是透過簡單的工具、水,能改變物質型態,能自由地造形,甚至摧毀,不受限制,即使外型其貌不揚,卻最貼近個人的人格投射的遊戲經驗。「沙盒」所帶來的「#創造」與「#重新詮釋」,這兩個核心價值,在所謂開放世界遊戲,亦或真實世界其實是缺乏的……。

畫中的灰階人物,在充滿秩序和規則的彩色環境下進行失序行為,隱藏著每個人內心渾沌不明的影子,看似獨特的存在,卻也顯得格格不入;是真實的構成,也是人類與生俱來的本能。

Select Works

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Sandbox

沙盒

Charcoal, Acrylic, Mixed Media
140 x 105 cm
2022

 

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Reinterpret

重新詮釋

Charcoal, Acrylic, Mixed Media
100 x 72.5 cm
2021

 

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Excavator & Childish

怪手與孩子氣

Charcoal, Acrylic, Mixed Media
100 x 72.5 cm
2022

 

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Destructor

破壞者

Charcoal, Acrylic, Mixed Media
100 x 72.5 cm
2021